”對象相同，結(jié)果相異，這無疑是音樂分析之所以吸引人們注意的一個重要原因。音樂學(xué)任務(wù)編輯如果說關(guān)于音樂分析的對象我們還可以求“大同”存“小異”，關(guān)于它的任務(wù)便眾說紛紜了。本特在他的長篇大論中甚至從沒有從正面回答這個問題。在論述音樂分析的特性以及將分析與美學(xué)、作曲理論、歷史學(xué)、批評等其他音樂學(xué)科進行比較時，本特有時旁敲側(cè)擊式地觸及了這一問題。他相當(dāng)肯定地指出，分析即“將某一音樂結(jié)構(gòu)化解為較簡單的組成要素，并探討這些要素在該結(jié)構(gòu)中的功能作用?！某霭l(fā)點是現(xiàn)象本身而不是外在的因素（諸如生平事實、***事件、社會條件、教育方式以及所有那些組成該現(xiàn)象周圍背景的其他因素）?！痹诒咎乜磥恚魳贩治鲋饕獜氖碌氖菍ψ髌方Y(jié)構(gòu)的化解、描述和比較。分析專注于作品的內(nèi)在固有結(jié)構(gòu)，它試圖*以“純音樂”的方式把握音樂，而暫時排除對音樂之外任何因素的考慮。它通過對音樂構(gòu)成的逐一剖析，通過各種要素的仔細鑒別和比較，進而明確這些要素相互之間以及它們與整體結(jié)構(gòu)之間所具有的相互關(guān)系和影響，**終求得對音樂結(jié)構(gòu)（可是一部作品，也可是一組作品）中組織規(guī)律的認(rèn)識。分析的特色在于它的客觀性、完整性與系統(tǒng)性。本特甚至斷言。音樂學(xué)考研初試需要準(zhǔn)備什么？音樂學(xué)院研究生哪個好

    德國大學(xué)者里曼可能做出了**獨特的貢獻。里曼根據(jù)音樂節(jié)奏的“弱-強”心理感覺建立了“動機”（Motiv）的概念，并以此發(fā)展出了一套確定樂句連續(xù)邏輯的術(shù)語及表達符號。在節(jié)奏、節(jié)拍這個音樂分析歷來**薄弱的環(huán)節(jié)中，里曼的學(xué)說至今仍未失去意義。但可借的是，他的樂句結(jié)構(gòu)理論在以后的曲式分析中并沒有得到***和完整的繼承。也許曲式分析到后來是一種主要用于普通教學(xué)或一般性音樂描述的方法手段，因而原先復(fù)雜的理論學(xué)說隨著時間的推移被逐步“稀釋”和簡化，以便人們掌握與操作。整個樂句結(jié)構(gòu)的分析理論的發(fā)展便反映出這樣一條軌跡。這也許是曲式分析的一種不幸。另一方面，一些簡單易行的方法手段被曲式分析很快吸納，變成了具有顯赫正統(tǒng)地位的分析工具，至今仍發(fā)揮著巨大功效。我這里特別指曲式分析中對和聲材料的解釋手段：羅馬數(shù)字和聲標(biāo)記法。我們***十分熟悉的這種和聲分析法首先是巴羅克的數(shù)字低音實踐的遺物。雖然數(shù)字低音作為一種表演實踐的輔助記譜手段原本并不是分析工具，但由于它能清晰地告訴我們和弦中的音程組合因而被后人借用。然而數(shù)字低音不能區(qū)分和歸納和弦性質(zhì)，不能說明和弦關(guān)系，更不能解釋音樂的和聲——調(diào)性中心。于是。音樂學(xué)院研究生學(xué)費價格音樂學(xué)專業(yè)的研究生期間會有作曲方向的理論課程嗎？

    呂薇茅威濤何賽飛音樂學(xué)院專業(yè)設(shè)置編輯音樂學(xué)院主要的專業(yè)和院系：音樂學(xué)系：作曲系，聲樂系，民聲系，鋼琴系，電子琴系，管弦系，民樂系，音樂教育系，樂器工藝系，流行音樂系，音樂制作系，音樂表演系（合唱指揮），舞蹈專業(yè)等。戲劇影視文學(xué)系：表演系（包括專業(yè)：戲劇影視表演，音樂劇表演），藝術(shù)傳媒系（包括專業(yè)：播音與主持，廣播電視編導(dǎo)），戲劇影視美術(shù)設(shè)計系（包括專業(yè)：化妝與人物造型，舞臺藝術(shù)，戲劇影視服裝設(shè)計，舞臺影響）等。音樂教育學(xué)系：聲樂教育系，民族聲樂教育系，鍵盤器樂系，管弦樂教育系，民族器樂教育系，流行音樂兼表演系，基礎(chǔ)音樂教育系，音樂***系，社會藝術(shù)教育，行進藝術(shù)教育，藝術(shù)與商務(wù)管理系，應(yīng)用舞蹈教育系、模特教育系等。音樂學(xué)院國內(nèi)音樂學(xué)院編輯音樂學(xué)院：**音樂學(xué)院。

    音樂學(xué)的主要研究內(nèi)容是指？星紐帶音樂考研知識點整理在西方，特別是在美國，至今仍有一部分人認(rèn)為音樂學(xué)是研究音樂歷史，而且主要是西方音樂史。所以在美國的一些大學(xué)中把西方音樂史專業(yè)稱作音樂學(xué)，而把對其他地區(qū)音樂的歷史與現(xiàn)狀的研究稱作民族音樂學(xué)。這種看法反映了某種“歐洲中心論”的思想和西方音樂研究的傳統(tǒng)及到19世紀(jì)末為止這門學(xué)科的實際研究狀況，但此后隨著學(xué)科領(lǐng)域的拓寬，這種在邏輯上是以局部代替整體的認(rèn)識，已遠遠不能涵蓋學(xué)科的全部研究內(nèi)容。 音樂考研音樂學(xué)知識這樣學(xué)習(xí)，包你記會考研重點！

    樂譜具有其他音樂存在方式所不具備的實在的“可感、可量”性。作曲家布列茲（PierreBoulez）曾直言不諱地將音樂分析定義為“對樂譜本身的認(rèn)真研究”。由于音樂分析是一種理性化的、系統(tǒng)性的理解音樂的手段，它必然要以樂譜這個音樂中**具“理性化”的存在方式作為穩(wěn)定的基石。但是，音樂作為一種活生生的藝術(shù)，它的諸多方面、諸多信息是不能全然被“理性化”的，至少樂譜并不能完全清晰地體現(xiàn)音樂。因此，音樂分析必須時刻警惕“樂譜至上”的傾向，必須努力在分析過程中考慮那些樂譜所不能體現(xiàn)的音樂維度。并且，即使在面對樂譜時，分析也應(yīng)依靠富于音樂感的耳朵/聽覺，而不能只相信眼睛所看到的結(jié)果。否則，分析便會歪曲、甚至誤導(dǎo)我們的實際音樂體驗。看似富于邏輯、頭頭是道，實則離題千里、謬誤百出，某些分析理論家恰恰便掉入了這個陷阱。雖然音樂分析以樂譜作為中心對象這一點沒有多大疑問，但音樂分析家們對樂譜本身的認(rèn)識及著重點都有很大差異。由于他們的音樂觀不同，他們對樂譜的分析著眼點也隨之不同，因而產(chǎn)生了各家自己的音樂分析理論及方法。本特說，“……分析家們……**一致同意樂譜提供了一個參照點，他們以此為起點去企及各自不同的音響構(gòu)想。想在北京找音樂學(xué)方向的學(xué)姐上小課，有推薦的么？音樂學(xué)考研專業(yè)有那些

音樂學(xué)的考研人生活日常。音樂學(xué)院研究生哪個好

    這種分析方法的另外的方面也未能幸免同樣的批評。如果說傳統(tǒng)曲式分析中模型結(jié)構(gòu)理論是用于考察作品的整體形式框架，那么它對作品的具體材料的說明則主要集中于兩個側(cè)面：樂句組織與和聲解釋。在上面已對曲式模型的學(xué)說發(fā)展做了一番批評性的敘述后，我們對曲式分析后一方面的內(nèi)容的歷史性審視將使我們獲得更完整、清晰的圖景。在曲式教學(xué)中常見的“數(shù)小節(jié)”以及“x+y”的樂句組織描述其實也起源于曲式模型理論的創(chuàng)始人考赫。作為古典時期音樂思維的代言人，他的樂句結(jié)構(gòu)理論建立了一種有理可依的“音樂語法”，并提供了一整套完備的描述術(shù)語?！皹饭?jié)”（Einschnitt）、“樂句”（Satz）、“樂段”（Periode）等現(xiàn)今仍在使用的概念在考赫的理論中已有了精確的定義。他對樂句之間的連接、組合方式進行了深入地觀察和思索，由此所提出的對稱、比例原則以及樂句的擴展及壓縮等觀念都極大地影響了后人的音樂分析理論發(fā)展。考赫的樂句理論遺產(chǎn)同他的曲式模型學(xué)說一齊被19世紀(jì)發(fā)揚光大。仔細考察這個方面的發(fā)展，我們會發(fā)現(xiàn)當(dāng)時的理論/分析家們并不只是被動地描述樂句、樂段之間的簡單相加或并列關(guān)系，而是力求說明樂句組織的內(nèi)在邏輯以及樂句進行的時間動力。在這其中。音樂學(xué)院研究生哪個好