雖然杜尚的藝術(shù)實踐止于1930年代。而且在1968年去世,但他早期的短暫藝術(shù)活動卻在后來產(chǎn)生了持續(xù)的影響力。1913年他完成了***件現(xiàn)成品藝術(shù)《自行車輪》表達(dá)對傳統(tǒng)作品中注重結(jié)構(gòu)的輕視。并暗示藝術(shù)創(chuàng)作中**重要的因素是觀念而非制作技巧。《巧克力研磨機八號》差不多是杜尚***一件架上作品,是對學(xué)院派油畫的嘲弄。1915年后杜尚定居紐約, 1917年完成《泉》是一只小便器;另一件作品是L.II.O.O.Q,(1919),是給印刷品《蒙娜麗莎》添上小胡子。杜尚**重要的作品是《大玻璃》又名《新娘被她的漢子剝得精光》,該作品從1915年開始制作,至1923年仍未完成。192O年后,杜尚對光學(xué)和電影的...
在官私圖書目錄中,藝術(shù)指向各種實用性或禮儀性技藝,如《周禮·地官司徒·保氏》載“六藝”“一曰五禮,二曰六樂,三曰五射,四曰五馭,五曰六書,六曰九數(shù)” [9],《后漢書·伏湛傳》“藝術(shù)”注“藝謂書、數(shù)、射、御,術(shù)謂醫(yī)、方、卜、筮” [4];中古時期以后,尤其是到明清時期,由于社會分工的細(xì)化,早期的各種實用技能逐漸分化為**的專業(yè)門類,如天文、歷算、五行、醫(yī)術(shù)等。而在這些藝術(shù)活動逐漸**,且專業(yè)知識不斷理性化的過程中,其中所包含的娛樂性、博弈性與儀式性的活動與原始思維也被分離出來,這些活動**終被歸于“雜藝術(shù)”類(或稱“藝術(shù)類”)之下,如投壺、棋藝、相術(shù)、射藝等。在《新唐書·藝文志》丙部子錄“雜藝...
現(xiàn)代藝術(shù)(Modernism/Modern Art,約1916——1960),即國際現(xiàn)代主義藝術(shù)運動;鼻祖被指證為馬塞爾·杜尚Marcel Duchamp。現(xiàn)代主義藝術(shù)語基不直白的批判社會,而是隱喻的對社會進行批判和顛覆;從而比較大限度喚醒對人性異化的反思。因此,現(xiàn)代主義也就成為了二戰(zhàn)結(jié)束后歐美各國的共同價值觀。人類藝術(shù)史分為:原始美術(shù)(約300萬年前起)、古典美術(shù)(約公元前一世紀(jì)古羅馬前古典或17世紀(jì)初法國后古典——19世紀(jì)末);現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)(Post-Modernist Art,約1960——1983,鼻祖被指證為約瑟夫·博伊斯Joseph Beuys);這種物質(zhì)制作先要滿足的是人...
在官私圖書目錄中,藝術(shù)指向各種實用性或禮儀性技藝,如《周禮·地官司徒·保氏》載“六藝”“一曰五禮,二曰六樂,三曰五射,四曰五馭,五曰六書,六曰九數(shù)” [9],《后漢書·伏湛傳》“藝術(shù)”注“藝謂書、數(shù)、射、御,術(shù)謂醫(yī)、方、卜、筮” [4];中古時期以后,尤其是到明清時期,由于社會分工的細(xì)化,早期的各種實用技能逐漸分化為**的專業(yè)門類,如天文、歷算、五行、醫(yī)術(shù)等。而在這些藝術(shù)活動逐漸**,且專業(yè)知識不斷理性化的過程中,其中所包含的娛樂性、博弈性與儀式性的活動與原始思維也被分離出來,這些活動**終被歸于“雜藝術(shù)”類(或稱“藝術(shù)類”)之下,如投壺、棋藝、相術(shù)、射藝等。在《新唐書·藝文志》丙部子錄“雜藝...
除了上述外在因素,過分理性兒和科技化是促使藝術(shù)方向發(fā)生轉(zhuǎn)變的內(nèi)在原因。需知人類的精神世界和自然生態(tài)一樣,既變化萬端又相互平衡,如果其中某仲囚幸過分發(fā)展,就會有相反的力量來克服它。如果科學(xué)對藝術(shù)干預(yù)大多,就會有反科學(xué)的力量出現(xiàn)。 [1]價值觀1980年代以后,以美國為中心,后現(xiàn)代藝術(shù)已經(jīng)風(fēng)起云涌,成為新的世界性的藝術(shù)潮流。綜合地看這些藝術(shù)現(xiàn)象,可以明顯感知新的價值觀成長,它在以下幾個方面:(1)不求純粹,當(dāng)代藝術(shù)不局限于視覺形式,語言文字、音樂戲劇、大眾傳媒。數(shù)碼影降、聲光電化,只要能傳達(dá)特定信息,就無所不用,繪畫超越平面限制,雕塑結(jié)合風(fēng)景和建筑,展出場地也不局限在畫廊扣博物館,在當(dāng)代西方,所謂...
舊石器時代首先,藝術(shù)的技巧性在物質(zhì)形態(tài)的作品上體現(xiàn)為人工性,原始人造工具及其產(chǎn)品的出現(xiàn),是藝術(shù)起源過程的開端或上限,可追溯至舊石器時代早期。在遵循自身目的進行勞動、改造自然的實踐活動中,人創(chuàng)造了藝術(shù)。這種物質(zhì)制作較早要滿足的是人的生存、生產(chǎn)目的。新石器時代洞穴壁畫與此同時,藝術(shù)品總以某種特定的形式向人呈現(xiàn)。根據(jù)目前考古學(xué)和人類學(xué)發(fā)現(xiàn)來看,原始人造工具及其產(chǎn)品的形式或傾向于抽象(石球、石斧),或傾向于寫實(壁畫),或兼有二者的特征(陶器上的紋樣)“抽象寫實”,這三種形式在新石器時代都已出現(xiàn)。亞里士多德把形式視為同行動、能力、目的,也即存在物的主動要素。武進區(qū)公正藝術(shù)類培訓(xùn)銷售電話在官私圖書目錄中...
雖然杜尚的藝術(shù)實踐止于1930年代。而且在1968年去世,但他早期的短暫藝術(shù)活動卻在后來產(chǎn)生了持續(xù)的影響力。1913年他完成了***件現(xiàn)成品藝術(shù)《自行車輪》表達(dá)對傳統(tǒng)作品中注重結(jié)構(gòu)的輕視。并暗示藝術(shù)創(chuàng)作中**重要的因素是觀念而非制作技巧?!肚煽肆ρ心C八號》差不多是杜尚***一件架上作品,是對學(xué)院派油畫的嘲弄。1915年后杜尚定居紐約, 1917年完成《泉》是一只小便器;另一件作品是L.II.O.O.Q,(1919),是給印刷品《蒙娜麗莎》添上小胡子。杜尚**重要的作品是《大玻璃》又名《新娘被她的漢子剝得精光》,該作品從1915年開始制作,至1923年仍未完成。192O年后,杜尚對光學(xué)和電影的...
關(guān)于藝術(shù)的觀念,并沒有普遍認(rèn)同的定義,且隨著時間的推移,觀念也在不斷變化。在馬克思主義理論的框架下,藝術(shù)首先是一種社會現(xiàn)象、社會事物,屬上層建筑中的社會意識形態(tài),它以自身獨有的方式能動地認(rèn)識世界。在中西方古代社會,藝術(shù)一詞指向各種技術(shù)活動。這種技術(shù),乃是以人的道德目的為導(dǎo)向,根據(jù)對物之正確、理性、真實的知識而進行實踐生產(chǎn)的一種獨特形式。現(xiàn)在普遍流行的藝術(shù)觀念,采用了歐洲18世紀(jì)以來的分類,即以“美”的范疇統(tǒng)攝各門類,指繪畫、雕刻、建筑、詩歌、音樂、舞蹈等活動??档聦⑿问揭暈槿祟愋撵`的一種屬性,驅(qū)使我們透過范疇網(wǎng)絡(luò)(即形式五)——如時間、空間——去經(jīng)驗事物。新北區(qū)有哪些藝術(shù)類培訓(xùn)售價建筑藝術(shù)是指...
文學(xué)是語言文字的藝術(shù)(文學(xué)是由語言文字組構(gòu)而成的,開拓?zé)o言之境),往往是文化的重要表現(xiàn)形式,以不同的形式(稱作體裁)表現(xiàn)內(nèi)心和再現(xiàn)一定時期,一定地域的社會生活。繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術(shù),在中世紀(jì)的歐洲,常把繪畫稱作“猴子的藝術(shù)”,因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣,繪畫也是模仿場景。在20世紀(jì)以前,繪畫模仿的越真實技術(shù)越高超,但進入20世紀(jì),隨著攝影技術(shù)的出現(xiàn)和發(fā)展,繪畫開始轉(zhuǎn)向表現(xiàn)畫家主觀自我的方向,看到一幅畫鑒賞家有時已經(jīng)說不清畫的是什么,但一定能說出是誰畫的。每個畫家開始發(fā)展自己獨特的風(fēng)格。美感的產(chǎn)生根源是在客觀事物的美的審美認(rèn)識基礎(chǔ)上形成的審美觀念;南京附近藝術(shù)類...
總結(jié)來看,雖然關(guān)于藝術(shù)的觀念在歷史中發(fā)生過變化,但與自然打交道、探索物之“真”知的技術(shù)性,始終是其*****、**悠久的特點之一。藝術(shù)的形式性富勒球藝術(shù)具有形式性。藝術(shù)總是以某種形式向人呈現(xiàn),這些形式通常體現(xiàn)為藝術(shù)作品在平面與空間或時間上的構(gòu)成與布局等特征或因素,并且往往會被歸結(jié)為“黃金分割”、“和諧”、“完形”(Gestalt)之類的數(shù)理或心理原則,這樣的形式特征或因素即是藝術(shù)的“形式性”。這種形式性的顯現(xiàn)能夠引起人的感官愉悅。要理解藝術(shù)系統(tǒng)中的分類,首先需要理解分類活動。天寧區(qū)名優(yōu)藝術(shù)類培訓(xùn)服務(wù)保證在官私圖書目錄中,藝術(shù)指向各種實用性或禮儀性技藝,如《周禮·地官司徒·保氏》載“六藝”“一曰...
三是面向未來,身處碳基生命和硅基生命并存甚至融合的時代,對藝術(shù)家而言,可能會削弱藝術(shù)探索的信心和內(nèi)驅(qū)力,迷茫于藝術(shù)探索的方向,對于社會而言,大眾享受藝術(shù)的能力不能隨時代發(fā)展自覺自由地生長 [3]歷史上的這三類經(jīng)典學(xué)說,均沒有在藝術(shù)呈現(xiàn)的結(jié)果上反映出藝術(shù)與第三者之間的關(guān)系,這個關(guān)系應(yīng)該如何表達(dá)呢?歸納所有藝術(shù)都滿足一個特征,那便是:自由想象力對自由想象力的激發(fā)。沒有這種激發(fā)便不是藝術(shù)。前文說道,水來自哪里,并不構(gòu)成對它定義的影響,但水是怎么生成的對它的定義卻提供了重要的認(rèn)識價值,如果我們從藝術(shù)是如何發(fā)生的角度探討,或許能打破迷局 [2]。在中國古代,“藝”與“術(shù)”均有技術(shù)、技巧之義。江蘇附近藝術(shù)...
現(xiàn)代比較現(xiàn)代藝術(shù)圖“冰起于水而寒于水,青出于藍(lán)而勝于藍(lán)”。后現(xiàn)代主義是起源于現(xiàn)代主義內(nèi)部的一種逆動,是對現(xiàn)代主義純理性的反叛,終日面對冷漠呆板的設(shè)計人們已感到厭倦,它表達(dá)了人們對于具有人性化,人情味產(chǎn)品需求的心聲?,F(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義在風(fēng)格上更是兩個極端,但在諸多方面互有異同。例如哈桑在《后現(xiàn)代主義轉(zhuǎn)向》中對二者的部分進行了如下比較: [2]哲學(xué)上現(xiàn)代主義是以理性主義、現(xiàn)實主義作為哲學(xué)基礎(chǔ),而后現(xiàn)代主義則是以浪漫主義、個人主義為哲學(xué)基礎(chǔ)。討論藝術(shù)的起源問題離不開藝術(shù)的特征問題。常州本地藝術(shù)類培訓(xùn)包括什么以沙漠、高山和草原為原始材料,修整出或附加上巨大的幾何形式,是大地藝術(shù)的早期特色。**有名的...
分類的性質(zhì)與目的要理解藝術(shù)系統(tǒng)中的分類,首先需要理解分類活動。透過語言網(wǎng)絡(luò)表達(dá)出的分類,即人的意識對經(jīng)驗世界的把握活動的客體化,具體表現(xiàn)為人類使用語言為事物或概念命名。分類具有必要性和有效性,能夠幫助認(rèn)識對象,突顯不同事物之間的差異和共性。分類具有人為性,人類出于各種目的賦予各種經(jīng)驗的網(wǎng)絡(luò)系統(tǒng)并非客觀世界天然具有的屬性,分類可以根據(jù)新的目的加以調(diào)整,分類既是知識,也是權(quán)力,具有重新生產(chǎn)分工活動的特性。分類具有限制性,與分工相關(guān),從實踐活動中產(chǎn)生的分工成為社會慣例后,會限制不同分工之間的越界。但亞里士多德及其弟子都沒有把這一形式概念放入美學(xué)領(lǐng)域中。溧陽特色服務(wù)藝術(shù)類培訓(xùn)培訓(xùn)方案分類具有有限性,分...
廣義的講,音樂就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音。所謂的音樂的定義仍存在著激烈的爭議,但通常可以解釋為一系列對于有聲、無聲具有時間性的組織,并含有不同音階的節(jié)奏、旋律及和聲。舞蹈是一種表演藝術(shù),是于三度空間中以身體為語言作“心智交流”現(xiàn)象之人體的運動表達(dá)藝術(shù),一般有音樂伴奏,以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。它一般借助音樂,也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會意義及作用,包括運動、社交/求偶、祭祀、禮儀等。在人類文明起源前,舞蹈在儀式,禮儀,慶典和娛樂方面都十分重要。中國在五千年以前就已經(jīng)出現(xiàn)了舞蹈,產(chǎn)生于奴隸社會,發(fā)展到秦漢之際已形成一定特色。討論藝術(shù)...
康德將形式視為人類心靈的一種屬性,驅(qū)使我們透過范疇網(wǎng)絡(luò)(即形式五)——如時間、空間——去經(jīng)驗事物。到了19世紀(jì)末,在哲學(xué)上追隨赫爾巴特的康拉德·費德勒,試圖在美學(xué)領(lǐng)域找出先驗的形式,他認(rèn)為視覺藝術(shù)也受到法則與形式統(tǒng)轄,藝術(shù)家能夠憑借感性經(jīng)驗和前人慣例形成藝術(shù)的完形形式。隨后,雕刻家希爾德布蘭德、藝術(shù)史家李格爾、沃爾夫林、哲學(xué)家里爾則在他開創(chuàng)的**“藝術(shù)科學(xué)”的道路上繼續(xù)前進。縱觀這五種形式,形式一歷經(jīng)了一個漫長的過程而形成了藝術(shù)論中的一個基本概念,指向藝術(shù)品引起**或者說美感的外在形式規(guī)律;其對立面是對象之偶然的特征,或稱殊相。無錫有哪些藝術(shù)類培訓(xùn)銷售電話廣義的講,音樂就是任何一種藝術(shù)的、令人...
2.以藝術(shù)形態(tài)的感知方式為標(biāo)準(zhǔn),可以分為四個類型:①視覺藝術(shù),包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、舞蹈、雜技、建筑和園林藝術(shù)等;②聽覺藝術(shù),包括音樂、曲藝等;③視聽藝術(shù),包括戲劇、電影和電視劇等;④想象藝術(shù),主要指文學(xué)。3.以藝術(shù)形態(tài)的創(chuàng)造方式為標(biāo)準(zhǔn),可以分為四個類型:①造型藝術(shù),包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等;②表演藝術(shù),包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技等;③語言藝術(shù),包括文學(xué)的各種樣式;④綜合藝術(shù),包括電影、電視劇等。斯多葛學(xué)派有一部分人認(rèn)為”美是那具有合適的比例與誘人的色彩的東西“。無錫公正藝術(shù)類培訓(xùn)包括什么在古希臘,這一形式體現(xiàn)于畢達(dá)哥拉斯所談?wù)摰摹氨壤?、?shù)...
文學(xué)是語言文字的藝術(shù)(文學(xué)是由語言文字組構(gòu)而成的,開拓?zé)o言之境),往往是文化的重要表現(xiàn)形式,以不同的形式(稱作體裁)表現(xiàn)內(nèi)心和再現(xiàn)一定時期,一定地域的社會生活。繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術(shù),在中世紀(jì)的歐洲,常把繪畫稱作“猴子的藝術(shù)”,因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣,繪畫也是模仿場景。在20世紀(jì)以前,繪畫模仿的越真實技術(shù)越高超,但進入20世紀(jì),隨著攝影技術(shù)的出現(xiàn)和發(fā)展,繪畫開始轉(zhuǎn)向表現(xiàn)畫家主觀自我的方向,看到一幅畫鑒賞家有時已經(jīng)說不清畫的是什么,但一定能說出是誰畫的。每個畫家開始發(fā)展自己獨特的風(fēng)格。這種形式性的顯現(xiàn)能夠引起人的感官愉悅。溧陽一對一藝術(shù)類培訓(xùn)售價三是面向未來,...
促成西方現(xiàn)代藝術(shù)在1960年代未轉(zhuǎn)變形態(tài)的原因很多,通常認(rèn)為與下列社會背景有關(guān):(1)美國在越戰(zhàn)的失敗,導(dǎo)致反對***的情緒增長,再加上冷成格局下的國際環(huán)境,令人們對于人類社會和現(xiàn)實生活不抱有大多希望,并進一步開始蔑視已有的人類生活準(zhǔn)則。在文化領(lǐng)域出現(xiàn)反主流和否定永恒價值的傾向。身體藝術(shù)(2)工業(yè)發(fā)展的副作用。工業(yè)的進步曾給人類社會展示了美好的前景,但副作用也越來越明顯,環(huán)境污染,能源緊缺,有毒廢料,核武器危險,令人們認(rèn)識到,科學(xué)技術(shù)在解決一些問題的同時,又帶來了新的問題,人們開始清醒地看待工業(yè)進步的利弊得失,對科學(xué)方法產(chǎn)生了懷疑。這種形式性的顯現(xiàn)能夠引起人的感官愉悅。武進區(qū)附近藝術(shù)類培訓(xùn)哪些...
**初的裝置由棄置傳統(tǒng)雕塑材料而來,其主要定義是:“(1)它們是裝配起來的,而不是畫。描、塑或雕出來的;(2)它們的全部或部分組成要素,是預(yù)先形成的天然或人造材料、物體或碎片,而不打算用藝術(shù)材料”。早期裝置藝術(shù)的**是德國的達(dá)達(dá)藝術(shù)家施威特(Kllrt schw-Itter),他在1920年代用各種材料將自己的住宅堆滿。(3)身體藝術(shù)(BodV art),是創(chuàng)作者將自己的身體作為藝術(shù)表達(dá)的材料,并結(jié)合繪畫、攝影、錄像或其他現(xiàn)場記錄手段。形成的一種非戲劇化的表演藝術(shù),“非戲劇化”是指無虛構(gòu)、表演和做作成分。英文中的形式“form”、法文中的“forme”以及德文中的“Form”,均語出拉丁文“f...
(3)社會問題突出,豐富的物質(zhì)生活解決不了精神的問題,戰(zhàn)后“垮掉的一代”出現(xiàn)。1968年,歐洲和美國都出現(xiàn)了學(xué)生運動熱潮。(4)新思想的出現(xiàn)。歐洲許多哲學(xué)家們對當(dāng)代文化提出了新看法,從而對藝術(shù)界產(chǎn)生影響,這些哲學(xué)家包括羅蘭巴特、福科、德里達(dá)、拉康,利奧塔等人,他們對已有的社會科學(xué)理論提出質(zhì)疑,關(guān)任多種文化形態(tài),引導(dǎo)人們懷疑任何單一的理論框架和***判斷,在藝術(shù)領(lǐng)域則是重新肯定具象的價值,從而導(dǎo)致對追求形而上的現(xiàn)代藝術(shù)的脫離。中,自由七藝分別是:邏輯、修辭學(xué)、文法、算術(shù)、幾何、天文學(xué)以及音樂(包含音響學(xué));新北區(qū)名優(yōu)藝術(shù)類培訓(xùn)24小時服務(wù)關(guān)于藝術(shù)的觀念,并沒有普遍認(rèn)同的定義,且隨著時間的推移,觀...
(3)社會問題突出,豐富的物質(zhì)生活解決不了精神的問題,戰(zhàn)后“垮掉的一代”出現(xiàn)。1968年,歐洲和美國都出現(xiàn)了學(xué)生運動熱潮。(4)新思想的出現(xiàn)。歐洲許多哲學(xué)家們對當(dāng)代文化提出了新看法,從而對藝術(shù)界產(chǎn)生影響,這些哲學(xué)家包括羅蘭巴特、??啤⒌吕镞_(dá)、拉康,利奧塔等人,他們對已有的社會科學(xué)理論提出質(zhì)疑,關(guān)任多種文化形態(tài),引導(dǎo)人們懷疑任何單一的理論框架和***判斷,在藝術(shù)領(lǐng)域則是重新肯定具象的價值,從而導(dǎo)致對追求形而上的現(xiàn)代藝術(shù)的脫離?!靶问健钡牡谒姆N含義,由亞里士多德提出,意指某一種對象之概念性的本質(zhì),或者說共相。鐘樓區(qū)特色服務(wù)藝術(shù)類培訓(xùn)包括什么這種原始思維注重綜合、聯(lián)系和感性,也具有強烈的神秘色彩,其...
(3)社會問題突出,豐富的物質(zhì)生活解決不了精神的問題,戰(zhàn)后“垮掉的一代”出現(xiàn)。1968年,歐洲和美國都出現(xiàn)了學(xué)生運動熱潮。(4)新思想的出現(xiàn)。歐洲許多哲學(xué)家們對當(dāng)代文化提出了新看法,從而對藝術(shù)界產(chǎn)生影響,這些哲學(xué)家包括羅蘭巴特、???、德里達(dá)、拉康,利奧塔等人,他們對已有的社會科學(xué)理論提出質(zhì)疑,關(guān)任多種文化形態(tài),引導(dǎo)人們懷疑任何單一的理論框架和***判斷,在藝術(shù)領(lǐng)域則是重新肯定具象的價值,從而導(dǎo)致對追求形而上的現(xiàn)代藝術(shù)的脫離。此外,在中西方古代,“美”均有與“善”同義的傳統(tǒng)。天寧區(qū)本地藝術(shù)類培訓(xùn)建議4.以藝術(shù)作品的功能為標(biāo)準(zhǔn),可以分為兩個類型:①美的藝術(shù),即具有極高的審美價值、*供欣賞的藝術(shù),包...
八大藝術(shù),主要指用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài),包括文學(xué)、音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、戲劇、建筑、電影八大類別。八大藝術(shù)的分類來源已不可考,但其區(qū)別于喬托·卡努杜所提出的第七藝術(shù)在內(nèi)的七種藝術(shù),兩者內(nèi)容和思考脈絡(luò)均有所差異。1.用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài),包括文學(xué)、繪畫、舞蹈、音樂、雕塑、建筑、戲劇、電影、曲藝、工藝等。2.指富有創(chuàng)造性的方式。例如:領(lǐng)導(dǎo)藝術(shù)。3.形狀獨特而美觀的。在柏拉圖的意義上,美與善是統(tǒng)一的,被他指為美的觀念的事物,他也同樣稱之為善。江蘇特色服務(wù)藝術(shù)類培訓(xùn)建議分類具有有限性,分類作為人為的劃分,體現(xiàn)人對世界的認(rèn)識,而各種門類間總是存在滲透、...
西方世界針對審美性的討論,有其悠久的歷史。其中相當(dāng)有代表性的是以下三種觀念。***,是**廣義的美。這是原始古希臘人所持有的美的概念,既包括審美,也包括道德。這種觀念以柏拉圖的學(xué)說為**,并延續(xù)到中世紀(jì)。在柏拉圖的意義上,美與善是統(tǒng)一的,被他指為美的觀念的事物,他也同樣稱之為善。第二,是具有純粹審美意義的美。這種美的概念,其適用的范圍,以激發(fā)審美經(jīng)驗的事物為限。公元前5世紀(jì),雅典的智者們將美的內(nèi)涵縮小為“那透過了視、聽而予人**的東西”。這一界定將美與善區(qū)分開來,使美的概念變得更加清晰。整體來看,這種用法只限于通俗的用語中。武進區(qū)在線藝術(shù)類培訓(xùn)好處以沙漠、高山和草原為原始材料,修整出或附加上巨...
美與美感,是一組具有辯證關(guān)系的范疇。美是美的客觀事物的審美屬性,而美感則是客觀事物的美作用于人而引起人的一種意識活動和情感活動,是人對外物進行審美判斷和認(rèn)識的結(jié)果。美感的產(chǎn)生根源是在客觀事物的美的審美認(rèn)識基礎(chǔ)上形成的審美觀念;反過來,客觀事物的美的屬性又會受到審美觀念的影響。從審美觀念反作用于藝術(shù)品的美的屬性來看,藝術(shù)的審美性與藝術(shù)的接受活動密切相關(guān)。藝術(shù)接受”是一個當(dāng)代語境下的概念,其基本特征在于對接受者地位的強調(diào),其理論基礎(chǔ)是早期用于古典作品和神學(xué)的解釋學(xué)。中,自由七藝分別是:邏輯、修辭學(xué)、文法、算術(shù)、幾何、天文學(xué)以及音樂(包含音響學(xué));新北區(qū)一對一藝術(shù)類培訓(xùn)咨詢(2)善侍傳統(tǒng)。人類有豐富...
4.以藝術(shù)作品的功能為標(biāo)準(zhǔn),可以分為兩個類型:①美的藝術(shù),即具有極高的審美價值、*供欣賞的藝術(shù),包括美術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇、電影、電視劇、攝影、曲藝和雜技等大部分藝術(shù)門類;②實用藝術(shù),即以實用功能為主、與審美功能相結(jié)合的藝術(shù),包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)和實用工藝美術(shù)等。5.以藝術(shù)形象展示的方式為標(biāo)準(zhǔn),又分為兩個類型:①靜態(tài)藝術(shù),包括美術(shù)、攝影、建筑和園林等;②動態(tài)藝術(shù),包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技、電影和電視等。“τ?χυη”在古希臘,“ars”在羅馬與中世紀(jì),甚至晚至文藝復(fù)興時期,都表示制作某種對象所需之技巧。南京比較好的藝術(shù)類培訓(xùn)售價除了上述外在因素,過分理性兒和科技化是促使藝術(shù)方向發(fā)生轉(zhuǎn)...
除了上述外在因素,過分理性兒和科技化是促使藝術(shù)方向發(fā)生轉(zhuǎn)變的內(nèi)在原因。需知人類的精神世界和自然生態(tài)一樣,既變化萬端又相互平衡,如果其中某仲囚幸過分發(fā)展,就會有相反的力量來克服它。如果科學(xué)對藝術(shù)干預(yù)大多,就會有反科學(xué)的力量出現(xiàn)。 [1]價值觀1980年代以后,以美國為中心,后現(xiàn)代藝術(shù)已經(jīng)風(fēng)起云涌,成為新的世界性的藝術(shù)潮流。綜合地看這些藝術(shù)現(xiàn)象,可以明顯感知新的價值觀成長,它在以下幾個方面:(1)不求純粹,當(dāng)代藝術(shù)不局限于視覺形式,語言文字、音樂戲劇、大眾傳媒。數(shù)碼影降、聲光電化,只要能傳達(dá)特定信息,就無所不用,繪畫超越平面限制,雕塑結(jié)合風(fēng)景和建筑,展出場地也不局限在畫廊扣博物館,在當(dāng)代西方,所謂...
新的藝術(shù)思想傳播迅速,到川的年前后,美國的藝術(shù)雜志中就不再是滿篇塑膠鋼和幾何型了,天然材料,行動的過程,環(huán)境和觀眾的介入,語義解析,攝影實錄,逐漸成為藝術(shù)傳媒的主要報道內(nèi)容。至此,現(xiàn)代藝術(shù)的觀念、方法和形式有了重大改變,人們說的后現(xiàn)代藝術(shù),就是從這個時候開始的,不過,藝術(shù)史的更迭不是***交接。下會形成截然兩端的局面,所謂新與舊,尾聲與開場,往往同時存在,只是論述者為了敘述方便,習(xí)慣將糾纏在一起的事實分開來說,因此,我們常會看到學(xué)者們對許多所謂流派運動的開端有眾多說法,本文論述后現(xiàn)代藝術(shù),因為要刻意尋找時間推移的秩序,就無法同時兼顧空間的劃分,這是要請讀者注意的。至此,帶來的“美”作為共同特點...
在官私圖書目錄中,藝術(shù)指向各種實用性或禮儀性技藝,如《周禮·地官司徒·保氏》載“六藝”“一曰五禮,二曰六樂,三曰五射,四曰五馭,五曰六書,六曰九數(shù)” [9],《后漢書·伏湛傳》“藝術(shù)”注“藝謂書、數(shù)、射、御,術(shù)謂醫(yī)、方、卜、筮” [4];中古時期以后,尤其是到明清時期,由于社會分工的細(xì)化,早期的各種實用技能逐漸分化為**的專業(yè)門類,如天文、歷算、五行、醫(yī)術(shù)等。而在這些藝術(shù)活動逐漸**,且專業(yè)知識不斷理性化的過程中,其中所包含的娛樂性、博弈性與儀式性的活動與原始思維也被分離出來,這些活動**終被歸于“雜藝術(shù)”類(或稱“藝術(shù)類”)之下,如投壺、棋藝、相術(shù)、射藝等。在《新唐書·藝文志》丙部子錄“雜藝...
YUAN(原、圓、元)動主義創(chuàng)始人杜平在《在藝術(shù)邊界漫步》對藝術(shù)的定義 [5]:以自由想象力激發(fā)自由想象力的活動及其結(jié)果 [1]。 [6]藝術(shù)似乎與人類文明一開始就如影隨形,但是自從有人類歷史以來,沒有任何一種關(guān)于藝術(shù)的定義被普遍認(rèn)可 [4]。如果不能把藝術(shù)認(rèn)識得更加清楚一點,會造成三個現(xiàn)實后果:一是回望歷史,影響人們對人類文明財富中藝術(shù)成果的深刻理解和抽象繼承;二是立足當(dāng)下,影響人們在藝術(shù)交流中的順暢性,損耗藝術(shù)對于社會共識的凝聚功能;這種物質(zhì)制作先要滿足的是人的生存、生產(chǎn)目的。無錫附近藝術(shù)類培訓(xùn)好處(2)善侍傳統(tǒng)。人類有豐富的傳統(tǒng)文化資源,棄之如蔑很可惜,當(dāng)代藝術(shù)家不反對傳統(tǒng),而是利用過去...