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舞蹈藝術(shù)舞蹈是以人的身體作為藝術(shù)表現(xiàn)工具，以經(jīng)過提煉、組織和藝術(shù)加工的人體動作為主要表現(xiàn)手段，通過有節(jié)奏、有組織和經(jīng)過美化的流動性動作來表達(dá)人們的思想感情、反映社會生活的一種藝術(shù)門類。舞蹈按照目的與作用的不同可分為自娛性舞蹈與表演性舞蹈，依其風(fēng)格特點的不同可分為古典舞、民族舞和現(xiàn)代舞，此外還有與其他藝術(shù)因素相結(jié)合而創(chuàng)作的舞劇。根據(jù)舞蹈的作用和目的來劃分，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈兩大類。有人把生活舞蹈又稱為自娛舞蹈，把藝術(shù)舞蹈又稱為表演舞蹈。從實際情況來看，生活舞蹈可以包括自娛舞蹈，但又不完全是自娛性的，如宗教、祭祀舞蹈。有些生活舞蹈，如習(xí)俗舞蹈就有很多是具有一定表演性的，所以這種分...

而文字之形、義關(guān)系，直接源自語言能指和所指的約定俗成關(guān)系，因為字之形、義關(guān)系實則是能指和所指關(guān)系的順延，文字正是在這一意義上充任了語言能指的替代品。形、義關(guān)系順延于能指和所指關(guān)系，實際上是表意符號之物性載體的轉(zhuǎn)換，即用字像替換并默存語音而傳達(dá)同樣的意義。黑格爾像將書藝定義為“使存儲在記憶中的字像成為可以觀賞的”，還意味著“字像”和“書寫”緊密相關(guān)——“書寫”是為顯現(xiàn)“字像”而書寫，“字像”被顯現(xiàn)是“書寫”的***目的。確認(rèn)這一點可以使我們換個角度認(rèn)識文字，即將其還原到容易看清本來面目的原初：文字作為語言的圖像載體并非客觀存在——自然界本來沒有“字”這種“物”——只是人為的“書寫”（刻畫...

我們很多時候把交流的功能丟掉了，變成了純粹的市場。藝術(shù)節(jié)的藝術(shù)總監(jiān)**關(guān)鍵，得有自己的藝術(shù)品位，得有一個理念，那么多戲選哪部？藝術(shù)總監(jiān)不到全世界去看戲，不關(guān)心全世界在發(fā)生什么，就可以說辦了一個國際藝術(shù)節(jié)，你就知道那幾出戲，憑什么是國際藝術(shù)節(jié)？那是國際地方藝術(shù)節(jié)。中國的藝術(shù)節(jié)的問題是藝術(shù)總監(jiān)缺乏**，總策劃、策劃排在前邊，然后才是藝術(shù)總監(jiān)，這個事可笑。于海：要辦好藝術(shù)節(jié)，怎么跟**溝通可能是一個很重要的方面。比如搞街游路過主要街道、到廣場上去與觀眾互動，沒有**支持是不可能的。愛丁堡國際藝術(shù)節(jié)那么成熟了，也有**的支持。沈林：我***次去德國的時候，東西德還沒有合并，東德的戲劇比西德的棒...

一部戲在好多戲劇節(jié)里出現(xiàn)程輝：我們談到了如何“走出去”，我還想聊聊“走進(jìn)來”。如何通過中國的藝術(shù)節(jié)，或有更多的渠道，讓更多的國外作品綻放在中國藝術(shù)節(jié)的舞臺上？我們需要一些什么樣的項目？我注意到一些現(xiàn)象，比如藝術(shù)節(jié)同質(zhì)化，劇目高度相似，重復(fù)度高，有的一部戲能在同一時段內(nèi)出現(xiàn)在好多個節(jié)展里。還有就是特別“扎堆兒”，比如引進(jìn)了圖米納斯，然后一窩蜂都覺得圖米納斯就是神了，或者因為陸帕就一窩蜂都去追求波蘭戲劇，我們應(yīng)該有自己的定性。易立明：我們現(xiàn)在的經(jīng)濟越來越發(fā)展，但是人不懂得美會出大問題。我們要看更多的東西，不要怕它小，戲劇沒有那么大。中國的歌劇院太多，而話劇是沒法在歌劇院里演的，話劇是親切的...

或者說不同的書像類型建構(gòu)了不同的書體；書體變化*****的表征了書像的變化，或者說書像的多樣性***表征為書體的多樣性。那么，什么是書體呢？“書體”類似“文體”，意指不同的造型范式。文體猶如語言的小筑，就像北京的四合院、上海的石庫門、江南的白墻黛瓦、湘西的吊腳樓……皆緣自不同材質(zhì)的不同建筑造型。書體同樣如是，意指不同的筆墨造形，可名之為“書寫筆墨的小筑”。虞世南將書體稱之為“文字經(jīng)藝之本”，就書藝史來看不能說沒有道理。例如秦漢“隸變”，堪稱書寫成為藝術(shù)的真正開端，此前的大篆變小篆主要是字體的簡化，而字體繁簡之變不同于書體之變，更不必說再往前的甲骨和金文，小篆之前的古文純實用而已。換言之...

但也有些不足。比如說，與世界***成熟的藝術(shù)節(jié)比起來，有的專業(yè)性、藝術(shù)性和個性明顯不夠，問題出在哪里？沈偉：藝術(shù)節(jié)不是掙錢的商業(yè)機制，不是一個群眾教育的機制，也不是學(xué)校教育的機制，它就是把藝術(shù)在這個期間展現(xiàn)給觀眾、給當(dāng)?shù)氐娜?。藝術(shù)節(jié)***重要的是藝術(shù)總監(jiān)，選到**合適的藝術(shù)作品。還有技術(shù)總監(jiān)，把藝術(shù)完成和實現(xiàn)。第三是發(fā)展部門，實際上就是行政、后勤，為藝術(shù)總監(jiān)和技術(shù)總監(jiān)找到錢，負(fù)責(zé)跟觀眾接軌的關(guān)系以及票房的事情。易立明：藝術(shù)節(jié)**重要的是要保持自己的個性。正如一個演出有獨特的個性和魅力一樣。在北京舉辦的藝術(shù)節(jié)更多是做給中國的觀眾看，中國觀眾、北京觀眾也很希望了解其他國家的藝術(shù)形態(tài)，應(yīng)該把...

文學(xué)與書藝的關(guān)系不但不是不言自明的“常識”，闡發(fā)其中要義將有益于換個角度理解兩種藝術(shù)，并可以為中國書學(xué)之現(xiàn)代轉(zhuǎn)型探索路徑。這就是本研究的主題：以“文學(xué)書像論”的名義討論語言藝術(shù)與書寫藝術(shù)的圖像關(guān)系。崔爾平編?！稓v代書法論文選續(xù)編》一、字像、書像及其視覺注意書寫何以成為藝術(shù)？是一種怎樣的藝術(shù)？此乃長期困擾學(xué)界的千古之謎，是書學(xué)研究不可能回避的重要問題。一方面，書法是**古老、**傳統(tǒng)，也是**民族和**大眾的藝術(shù)，關(guān)于它的理論批評可謂汗牛充棟；另一方面，學(xué)界卻鮮有對書藝本質(zhì)的明確表述，書家們似乎對此唯恐避之不及。晚近以來，學(xué)界開始嘗試從書寫的“非實用性”著眼，試圖以此為理據(jù)給書藝命名，但...

屬于“言孳乳而浸多也”一類。一言以蔽之，“象事”“象意”和“象聲”都是在“象形”的基礎(chǔ)上演繹出來的，源于自然但是又不同于自然，游離了自然又與所指存在某種相似性關(guān)系。這就是文字與其所指的相似性，說到底是字像與字義的相似。至于“轉(zhuǎn)注”和“假借”，一般認(rèn)為是“用字法”而非“造字法”，姑略去不論。字像與所指的相似，**典型的當(dāng)然是“象形”，一般容易理解；我們現(xiàn)在將字像與所指的相似擴展到整個“字義”，認(rèn)為更具普遍性的法則是字像和字義的相似，理解這一問題需要拈出“語象”概念?！禩heVerbalIcon:StudiesintheMeaningofPoetry》“語象”即語言之象、語中之象，語言能指...

旨在將藝術(shù)館和藝術(shù)品轉(zhuǎn)化可與小朋友互動的游樂場。如今，堀內(nèi)紀(jì)子長期居住在加拿大，鐘情于大型，互動式編織藝術(shù)。她的作品以色彩艷麗，生動有趣聞名，更特別的是，每一件大作都可以成為大人小孩的玩耍工具，活潑得很。#02徐道獲來自羅德島設(shè)計學(xué)院校友，韓國藝術(shù)家徐道獲(Do-HoSuh)。先說說他的一個我覺得比較有趣的裝置藝術(shù)作品"Floor"，遠(yuǎn)看很低調(diào)，但近看就會發(fā)現(xiàn)千千萬萬個塑膠小人正在透明的玻璃板下高舉雙手，以頂天立地的姿勢共同承受來著的重量。這樣的景象你會想到什么呢？這群摩肩接踵的小人們**無名而互異的普羅大眾，支撐并抵抗著象征性的地板。但其實DoHoSuh**出名的還是他的裝置作品"H...

外國院團到了中國就要多演，沒問題，院線安排就好，但不應(yīng)該都放到藝術(shù)節(jié)中，藝術(shù)節(jié)應(yīng)該是全新的口味，展現(xiàn)全新的藝術(shù)趨勢，展現(xiàn)不同的思想。沈林：辦戲劇節(jié)得先搞清楚，戲劇節(jié)到底是件什么事？我從范迪安那兒偷一個說法。范迪安當(dāng)中國美術(shù)館館長時說，辦展覽就是通過這種方式告訴公眾、告訴社會，我們這行現(xiàn)在在做什么，它的**高水平是什么，我們的發(fā)展趨勢是什么。我覺得戲劇節(jié)也應(yīng)該這么辦。國家院團演出、邀請外國團，這些花費得有個交代，得給人好看的東西，所以有義務(wù)要把**好的東西給大家看。1992年去愛丁堡國際藝術(shù)節(jié)，他們介紹辦節(jié)的初衷，說蘇格蘭是苦寒之地，又窮，除了威士忌酒沒別的。就想改進(jìn)城市形象。此外，歐洲...

美的本質(zhì)是真，對真的表現(xiàn)而有美，這是對藝術(shù)之美的正確理解。藝術(shù)原理也就是美學(xué)原理。這意味著，非一的虛無者其實并不能理解什么是美，因為他們對真一無所知，也就是不可能知道什么是美。如果從感性的兩種不同存在而言，非一的虛無者只能理解一種現(xiàn)象意義上的“美”，而作為“一”存在的實體卻能夠理解一種相意義上的美。事實上，只有后者才是真正的美，因為它持存了“一”。因而，只有理解了真，才有可能理解美。同時，理解了美，那么就算不創(chuàng)造藝術(shù)，也能夠欣賞藝術(shù)。如此一來，就可以提升整個社會的普遍審美力，這顯然是一種文明進(jìn)步的體現(xiàn)。此外，藝術(shù)之美有它的特殊性，因為它本質(zhì)上是表現(xiàn)了真。但仍存在著非表現(xiàn)的美，比如自然之...

文學(xué)與書藝的關(guān)系不但不是不言自明的“常識”，闡發(fā)其中要義將有益于換個角度理解兩種藝術(shù)，并可以為中國書學(xué)之現(xiàn)代轉(zhuǎn)型探索路徑。這就是本研究的主題：以“文學(xué)書像論”的名義討論語言藝術(shù)與書寫藝術(shù)的圖像關(guān)系。崔爾平編?！稓v代書法論文選續(xù)編》一、字像、書像及其視覺注意書寫何以成為藝術(shù)？是一種怎樣的藝術(shù)？此乃長期困擾學(xué)界的千古之謎，是書學(xué)研究不可能回避的重要問題。一方面，書法是**古老、**傳統(tǒng)，也是**民族和**大眾的藝術(shù)，關(guān)于它的理論批評可謂汗牛充棟；另一方面，學(xué)界卻鮮有對書藝本質(zhì)的明確表述，書家們似乎對此唯恐避之不及。晚近以來，學(xué)界開始嘗試從書寫的“非實用性”著眼，試圖以此為理據(jù)給書藝命名，但...

所謂的藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運營戰(zhàn)略即在一定的時期內(nèi)對藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的運作與營銷進(jìn)行全局性的藝術(shù)策劃，運用人的智能，對藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運營即將進(jìn)行的事情進(jìn)行合理的預(yù)測、分析，使之能更加有效的完成。藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運營戰(zhàn)略策劃的內(nèi)涵屬性實際上就是藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運營的藝術(shù)策劃，在藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運營之前，通過一些市場數(shù)據(jù)調(diào)查，對藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運營實踐活動所做的構(gòu)思、計劃、設(shè)想、假設(shè)、預(yù)測等活動是藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運營戰(zhàn)略的具體表現(xiàn)形式，它的出現(xiàn)就是為了協(xié)助藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的運營，幫助其順利、有效地完成，達(dá)到所要實現(xiàn)的目標(biāo)。藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運營戰(zhàn)略是一種藝術(shù)策劃手段，它在其自身的發(fā)展過程中，隨著藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運營經(jīng)驗的不斷累積與增加、社會文明的進(jìn)步、科學(xué)的飛躍，而不斷向前進(jìn)步著...

卦象和繪畫承載意義的方式與“字像”很不相同：卦象圖式承載某種理念，“象”與“理”是一種象征關(guān)系；繪畫圖繪世界之形貌，它與世界的關(guān)系首先是“形似”；而文字作為“識圖”,則意味著基于符號的識別和閱讀，字像與其所指是一種識讀關(guān)系，只有識讀才可以理解它所指稱的意義。我們知道，根據(jù)現(xiàn)代文字學(xué)理論，“字像”只是文字之“音·形·義”三維結(jié)構(gòu)中的“形”，并非文字要素的全部；既然這樣，顏光祿為什么只擷取“形”之維，而忽略了“音”“義”兩個維度呢？這當(dāng)然和他的語境相關(guān)：顏光祿在這里所要討論的是圖之載意的方式，即對不同圖像的“載意”方式進(jìn)行分類，并非**針對文字（字像）。其次，也是更重要的，還在于文字之三維...

黑格爾的“對象化”理論彌補了“摹仿”說、“再現(xiàn)”說的純客觀指向，也避免了康德的純粹主觀論，將主觀與客觀融為一體，堪稱黑格爾美感論的重要貢獻(xiàn)。那么，作為書寫藝術(shù)之書像的美感，或曰其誘惑性和動情力，緣自對客體的摹仿、再現(xiàn)，還是緣自主、客交融意義上的“對象化”呢？顯然不能如此簡單地對號入座，因為如前所述，書藝的對象與一般圖像藝術(shù)很不相同。書藝既非繪畫那樣摹仿客體、再現(xiàn)客體世界，也不像孩童水中投石激起漣漪而新造了“第二自然”。因此，書藝圖像既不同于繪事圖像，也不同于雕塑、建筑（園林）藝術(shù)那樣新創(chuàng)了第二自然，而是使存儲在記憶中的字像成為可以觀賞的。對于書藝的這一判斷首先基于如下事實：任何文字，哪...

赫斯特把一條14英尺長的鼬鯊放在裝滿甲醛的玻璃柜里。在2004年，該作被美國對沖基金經(jīng)理史堤芬·A·科恩高價收購，據(jù)報出價達(dá)到800萬英鎊，是當(dāng)時其中一個**貴的當(dāng)代藝術(shù)品。2006年，原來的虎鯊漸漸腐爛，赫斯特以新的標(biāo)本取而代之?！渡邔λ勒邿o動于衷》取得了兩極的評價。支持者認(rèn)為此作具有深度，是1990年代英國藝術(shù)的標(biāo)志，以至是**英國的象征。然而，批評者則指此作欠缺藝術(shù)價值，甚至根本談不上是藝術(shù)品。同時，此作還引來動物權(quán)益組織的批評。當(dāng)然啦，中國也有很多富有**性的裝置藝術(shù)家：#05蔡國強蔡國強一貫喜歡用動物的圖像進(jìn)行創(chuàng)作，眼前這件大型藝術(shù)裝置名為"Heritage"，是中國當(dāng)代藝...

赫斯特把一條14英尺長的鼬鯊放在裝滿甲醛的玻璃柜里。在2004年，該作被美國對沖基金經(jīng)理史堤芬·A·科恩高價收購，據(jù)報出價達(dá)到800萬英鎊，是當(dāng)時其中一個**貴的當(dāng)代藝術(shù)品。2006年，原來的虎鯊漸漸腐爛，赫斯特以新的標(biāo)本取而代之?！渡邔λ勒邿o動于衷》取得了兩極的評價。支持者認(rèn)為此作具有深度，是1990年代英國藝術(shù)的標(biāo)志，以至是**英國的象征。然而，批評者則指此作欠缺藝術(shù)價值，甚至根本談不上是藝術(shù)品。同時，此作還引來動物權(quán)益組織的批評。當(dāng)然啦，中國也有很多富有**性的裝置藝術(shù)家：#05蔡國強蔡國強一貫喜歡用動物的圖像進(jìn)行創(chuàng)作，眼前這件大型藝術(shù)裝置名為"Heritage"，是中國當(dāng)代藝...

歐陽儒大家熟知的KAWS、村上隆，以及DanielArsham的作品，近年在國內(nèi)掀起了很大熱潮，中國的受眾群其實比較「崇洋」，加上國內(nèi)強大的黃牛群體做輔助，很多作品在轉(zhuǎn)賣市場都能炒到幾倍的價格，這類海外潮流藝術(shù)家在國內(nèi)也可以說是風(fēng)生水起了。反觀國內(nèi)的潮流藝術(shù)家，普遍境遇比較一般，絕大部分原因是創(chuàng)作邏輯和標(biāo)準(zhǔn)還是用西方的那套東西，沒有形成自身獨特的創(chuàng)作方式。其次國內(nèi)也需要市場流通、媒體等方面形成一個成熟的潮流藝術(shù)系統(tǒng)才行，現(xiàn)在的潮流還是側(cè)重于服裝行業(yè)的，它沒有一種自身的亞文化模式，國內(nèi)的潮流藝術(shù)、潮流玩具都處于比較初期的狀態(tài)。想做潮流必須得先從我們的亞文化起步，就這點而言國內(nèi)還是需要時間...

去探索未來的可能性和創(chuàng)造的根源的一門學(xué)問，這就是當(dāng)代藝術(shù)的特殊價值所在，任何一件當(dāng)代藝術(shù)作品都必須是原創(chuàng)性的。什么叫做原創(chuàng)？就是事先無人知道，也不受任何規(guī)范的限制。因此藝術(shù)史是一個探索的學(xué)問，是一個實驗的學(xué)問。在這個學(xué)問中，所有的現(xiàn)存的知識都會受到懷疑，所有的已有的規(guī)范都會經(jīng)受質(zhì)問，所有的規(guī)定都會受到挑戰(zhàn)和超越。我們***經(jīng)常討論社會的發(fā)展和民族富強，不*需要運用科學(xué)，還要積極發(fā)展前列科學(xué)。前列科學(xué)之所以成為前列，并不是因為它是別人做過的前列（趕超先進(jìn)），如果只是追隨，趕上了也是二流。只有在超越了所有人在歷史上和現(xiàn)實中的界限，才能**世界?？茖W(xué)的基礎(chǔ)是基礎(chǔ)科學(xué)，而基礎(chǔ)科學(xué)的基礎(chǔ)是人。那...

周六）10:30演出地點：國家大劇院·音樂廳演出團體：中國歌劇舞劇院民族樂團指揮：于帆音樂會簡介：本場曲目包括民族管弦樂《國風(fēng)》《春眠不覺曉》、箏協(xié)奏曲《蘭亭》、笙與樂隊《濫竽充數(shù)》，以及舞劇《孔子》主題幻想組曲。希望廣大觀眾通過聆聽打動人心的經(jīng)典曲目發(fā)現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化之美、感受中華傳統(tǒng)文化之韻、領(lǐng)會中華傳統(tǒng)文化之魂。點擊“閱讀原文”了解詳情。更多“藝術(shù)微課堂”精彩內(nèi)容，請戳西洋樂器：鋼琴——郎朗|孫穎迪|張昊辰|陳薩/小提琴——呂思清|陳曦/大提琴——秦立巍|王健/打擊樂——李飚/管風(fēng)琴——沈凡秀|羽管鍵琴——盛原|鋼琴三重奏——美杰三重奏|小號——戴中暉民族樂器：琵琶——吳蠻|趙聰/...

一場潮流藝術(shù)展ViaTheArtwareStoreGroupexhibition深冬時節(jié)，在深圳華僑城的街角巷中，空降了一家「潮流五金店」，作為一場藝術(shù)展覽，它試圖找尋到屬于中國的街頭文化與潮流藝術(shù)介入的未來。像一處秘密基地，「潮流」與「五金」共享著的某種密碼于此處轉(zhuǎn)譯。成為了「藝術(shù)」的五金用具與作為「五金」意義的藝術(shù)作品雜糅、并置。「潮流五金店」展覽現(xiàn)場|ViaTheArtwareStoreGroupexhibition關(guān)于到底是什么是「潮流藝術(shù)」的問題實在無解，而就像所有光亮下都難免伴隨陰影，隨著潮流藝術(shù)在主流領(lǐng)域扎根發(fā)芽，被各類品牌及喜愛潮流文化的Hypebeast們所追捧后，「...

即將不可見的、想象中的、記憶中的、心理的字形、字像變?yōu)榭梢姷?、理想的文字實存。如此看來，所謂書像或書寫藝術(shù)，就是想象中的字像的實現(xiàn)，也是書家們理想書像之達(dá)成。將書寫和書像認(rèn)定為文字或字像的實現(xiàn)，還需要探討它們和語言的關(guān)系，因為后者既是前者的對象，也是前者的由來，二者關(guān)系在很大程度上影響了書藝的特征。德里達(dá)將文字稱為“能指的能指”，同時又借用盧梭的觀點將文字稱為“言語替補”，兩種說法大體一致。就“能指”本身而言，索緒爾所下的定義是“聲音的形象”。請注意：這是一個偏正詞組，意味著“聲音”是它的物性載體，“形象”即不可見的“心象”，屬于“載意之象”，也可以簡稱為“意象”。就此而言，索緒爾的“...

屬于“言孳乳而浸多也”一類。一言以蔽之，“象事”“象意”和“象聲”都是在“象形”的基礎(chǔ)上演繹出來的，源于自然但是又不同于自然，游離了自然又與所指存在某種相似性關(guān)系。這就是文字與其所指的相似性，說到底是字像與字義的相似。至于“轉(zhuǎn)注”和“假借”，一般認(rèn)為是“用字法”而非“造字法”，姑略去不論。字像與所指的相似，**典型的當(dāng)然是“象形”，一般容易理解；我們現(xiàn)在將字像與所指的相似擴展到整個“字義”，認(rèn)為更具普遍性的法則是字像和字義的相似，理解這一問題需要拈出“語象”概念?！禩heVerbalIcon:StudiesintheMeaningofPoetry》“語象”即語言之象、語中之象，語言能指...

區(qū)分這些作品的***區(qū)別是藝術(shù)家和藝術(shù)家的目標(biāo)。藝術(shù)家的實現(xiàn)意義和他通過媒介所達(dá)到的目標(biāo)之間的聯(lián)系是我相信定義藝術(shù)的。如果藝術(shù)家所表達(dá)的意思至少被世界上的人所理解，那么我們可以稱這件作品為藝術(shù)作品。吊球另一方面，當(dāng)一個人理解它，而且當(dāng)許多人理解它時，藝術(shù)作品被定義為杰作。有一種常見的誤解，認(rèn)為美術(shù)是精英。雖然從老大師在拍賣會上拍出的價格來看，這種誤解背后可能隱藏著一點真理，但藝術(shù)并不是你必須學(xué)習(xí)才能理解和享受的東西。蓮花蓮花藝術(shù)魔咒、迷醉和困惑取決于藝術(shù)家是試圖傳達(dá)情感、想法還是別的東西。**重要的是觀眾的接受程度。如果一件藝術(shù)品能引發(fā)一場關(guān)于它是否是藝術(shù)的爭論，那么它就是藝術(shù)?？傊?..

是人類的思想行為、意識和所有活動的痕跡。在舊石器時代，人類還在經(jīng)歷晚期智人的**后一次進(jìn)化時，就已經(jīng)留下了證據(jù)，標(biāo)識人已經(jīng)成其為人，這就是洞窟壁畫，向我們表明人是“語言與圖像的動物”。但是很可惜，當(dāng)人類慢慢學(xué)會使用簡化了的圖像記號，進(jìn)而再度簡化成文字符號來記錄語言之后，人類中間的大多數(shù)成員逐漸喪失（或者被剝奪）了圖像的能力，一別就是1萬年。但是**近圖像時代突然回來了，當(dāng)1995年互聯(lián)網(wǎng)普遍使用之后，當(dāng)2003-05年新媒體（社交媒體）運用以后，每個人都可以用移動終端（如手機）來記錄圖像、處理圖像，傳輸圖像，并使用越來越多的圖像來寄托和表達(dá)自我及同類。這樣的一個信息時代，不*圖像占據(jù)了...

這就是前引衛(wèi)恒和顏真卿所說的“非言辭之所宣”“言所不能盡”者，書意之不可說決定了它和文意的根本不同。于是，大凡關(guān)于書意的敘說，書家們或像孫過庭置評王羲之那樣“一言以蔽之”，極其簡要地概括了之，或使用隱喻修辭，用自然物象譬喻書意風(fēng)格?！耙谎砸员沃睘楹暧^描述，大而無當(dāng)，缺乏精細(xì)性；“隱喻修辭”使用“以物喻物”的方式言說，缺乏抽象的概念和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿嬇袛唷o論哪種方式，皆緣自書意本身之不可說。當(dāng)然，這不**是孫過庭的書評特點，也是整個中國書論的特點。廣而言之，整個中國古代文論史、學(xué)術(shù)史的表達(dá)方式也是如此，因為它們都是用漢語、漢字描述歷史。用自然現(xiàn)象譬喻書意、書風(fēng)可以逃避“不可說”之困境，因為...

打開了電影的新篇章，以2021年新春賀歲電影《哪吒重生》來講，3D電影對于21世紀(jì)的我們來說已經(jīng)是司空見慣的事，在整部影片中，我們都是處于一個局外人的身份，觀看影片中的主角等發(fā)生的事情，但是由于3D的出現(xiàn)，使得我們在觀看影片是能夠感受到身臨其境，仿佛置身于影片的場景中，電影中的武打場面、動作設(shè)計和場景設(shè)計等等，使人感受到朋克那種重金屬的風(fēng)格，整個畫面在表現(xiàn)按東方韻味的同時又極富科技感與未來感，觀者在觀看時，能夠感受到建模帶來的快樂和視覺沖擊力，影片實際上也是以傳統(tǒng)的哪吒內(nèi)核，不過它是使神話人物活了下來，放在一個近代架空的背景下重新演繹，表現(xiàn)主人公在不同時代延續(xù)下來的故事。在觀看過程中，...

西晉衛(wèi)恒依照書體演變的歷史，將其依次排列為古文→篆書→隸書→草書四種。此后各種分類層出不窮，南朝梁人庾元威居然開出120種！虞世南**看重并且具體分析過的主要是真、行、草三種?？傮w看來，書體分類與文體分類相似，古人并沒有非常確定的、共同的標(biāo)準(zhǔn)，主要是依據(jù)親身經(jīng)驗過的書品、書風(fēng)，基本上是個體經(jīng)驗的歸納和羅列，以自圓其說為能事，顯得龐雜、凌亂。虞世南（字伯施）像依筆者之見，書體分類首先應(yīng)該明確某一特定角度。例如，首先應(yīng)有真、草兩分：“草與真有異，真則字終意亦終，草則行盡勢未盡?！睂O過庭說得更具體：“草不兼真，殆于專謹(jǐn)；真不通草，殊非翰札。真以點畫為形質(zhì)，使轉(zhuǎn)為情性；草以點畫為情性，使轉(zhuǎn)為形...

過去就是由捷克當(dāng)年的文化部創(chuàng)辦的，到現(xiàn)在也是全世界**有影響的專業(yè)舞臺設(shè)計節(jié)。**支持是好事。我接觸過的藝術(shù)節(jié)，辦得不好的原因是因為不專業(yè)。我就是不明白，為什么這么多不是本專業(yè)的人，不熱愛戲劇的人，不熱愛音樂的人，沒有受過這方面訓(xùn)練的人，這么熱衷于這個行業(yè)。大家把藝術(shù)看得太低了，覺得它門檻低，專業(yè)性不強。其實藝術(shù)專業(yè)性很強，但總有人覺得藝術(shù)比較容易濫竽充數(shù)，別的專業(yè)就不太好混。結(jié)果藝術(shù)節(jié)受了損失，質(zhì)量不高。我就是干這個的，我就做這個，當(dāng)然就做得好；你不是，瞎起哄，當(dāng)然做不好。國內(nèi)是不是沒有好的藝術(shù)節(jié)？有。為什么辦得好？***就是專業(yè)，專業(yè)人士干專業(yè)的事情。第二是認(rèn)真。哪怕有的時候他不夠...

西晉衛(wèi)恒依照書體演變的歷史，將其依次排列為古文→篆書→隸書→草書四種。此后各種分類層出不窮，南朝梁人庾元威居然開出120種！虞世南**看重并且具體分析過的主要是真、行、草三種?？傮w看來，書體分類與文體分類相似，古人并沒有非常確定的、共同的標(biāo)準(zhǔn)，主要是依據(jù)親身經(jīng)驗過的書品、書風(fēng)，基本上是個體經(jīng)驗的歸納和羅列，以自圓其說為能事，顯得龐雜、凌亂。虞世南（字伯施）像依筆者之見，書體分類首先應(yīng)該明確某一特定角度。例如，首先應(yīng)有真、草兩分：“草與真有異，真則字終意亦終，草則行盡勢未盡?！睂O過庭說得更具體：“草不兼真，殆于專謹(jǐn)；真不通草，殊非翰札。真以點畫為形質(zhì)，使轉(zhuǎn)為情性；草以點畫為情性，使轉(zhuǎn)為形...